Топ-30: известные режиссеры современности и их работы

Ари Астер — одно из главных имен в направлении постхоррора, интеллектуальной и минималистичной вариации фильма ужасов. В «Реинкарнации» известный режиссер раскрыл тему разрушения отношений в семье, используя элементы оккультизма и яркую фактуру великолепной актрисы Тони Коллетт.

Исследовать распад коммуникации между близкими постановщик продолжил в еще более отточенном и экспериментальном «Солнцестоянии», а также в абсурдистской одиссее «Все страхи Бо». В 2025 году Астер готовится представить публике свою четвертую полнометражную картину — комедийный хоррор-вестерн «Эддингтон» с Хоакином Фениксом и Педро Паскалем.

Яркий стиль мексиканского режиссера Гильермо дель Торо в значительной мере сформирован фольклором и фантастическими лентами классического Голливуда. В фильмографии мастера можно найти изобретательные кинокомиксы («Блэйд 2», дилогия «Хеллбой»), визионерский оммаж японским картинам о кайдзю — гигантских монстрах вроде Годзиллы («Тихоокеанский рубеж») — и истории о привидениях («Хребет дьявола», «Багровый пик»).

Особняком в карьере режиссера стоит «Лабиринт фавна» — завораживающая притча о столкновении детской иллюзии и реального мира. Фантастическая мелодрама «Форма воды» и кукольный мультфильм о Пиноккио принесли дель Торо долгожданное признание киноакадемиков. Его следующим проектом станет новая адаптация «Франкенштейна».

Первые успехи Грете Гервиг принесли актерские, сценарные и режиссерские работы над фильмами в направлении мамблкор. Это весьма любопытное явление в независимом американском кино нулевых, для которого свойственно стремление к естественности сценария и съемки. А сейчас Грета стала ярчайшим автором современного Голливуда и, вероятно, одной из самых известных женщин-режиссеров в истории.

Гервиг получила первые номинации на «Оскар» благодаря картине «Леди Бёрд», рассказывающей искреннюю историю взросления девочки-подростка. Еще больший успех постановщице принесла живописная экранизация «Маленьких женщин» и остросоциальная трагикомедия «Барби», в которой Грете удалось превратить кино о популярной кукле в размышление о гендерном равноправии. Следующим проектом режиссера станет новая экранизация «Хроник Нарнии» Клайва С. Льюиса, которую она разрабатывает для стримингового сервиса Netflix.

Канадец Дени Вильнёв известен своим медленным, пасмурным и живописным стилем. Благодаря мрачной притче «Пожары» режиссер получил пропуск в Голливуд, где снял череду самобытных и визуально выверенных триллеров («Пленницы», «Враг», «Убийца»). Затем постановщик перешел в жанр научной фантастики с номинированной на «Оскар» картиной «Прибытие», и с тех пор масштаб проектов, над которыми он работал, продолжал расти.

Именно Вильнёву доверили постановку сиквела культового фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию». Несмотря на то что продолжение с подзаголовком не смогло отбить свой бюджет, его с восторгом приняли критики и зрители. Вершиной успеха известного режиссера стал проект мечты — экранизация сложного и многогранного фантастического романа «Дюна» Фрэнка Герберта, первые две части которой стали одними из главных блокбастеров 2020-х.

В 2017 году темнокожий комик Джордан Пил дебютировал в кинорежиссуре и неожиданно для всех использовал сатирическую интонацию в переживающем новый ренессанс жанре хоррора. Социальный фильм ужасов «Прочь» остроумно и увлекательно отразил неудобные для общества проблемы и принес постановщику «Оскар» за лучший сценарий.

В фильме ужасов о двойниках «Мы» Джордан Пил иносказательно затронул тему социальной иерархии и буквально перенасытил драматургию символами и отсылками. Зрелищный научно-фантастический хоррор «Нет» вывел мастерство постановщика на новый уровень, а сейчас известный зарубежный режиссер вовсю работает над следующим проектом, который готовится к выходу в 2026 году.

Алекс Гарленд проделал интереснейший творческий путь от одной профессии к другой. Первая его работа как сценариста — киноадаптация собственного романа «Пляж» под руководством Дэнни Бойла с Леонардо ДиКаприо в главной роли.

Режиссерским дебютом британца стала картина «Из машины» (2015) — стильный триллер об искусственном интеллекте, снятый под брендом независимой студии A24. Несмотря на небольшой бюджет, фильму удалось выиграть «Оскар» за лучшие визуальные эффекты. В своих следующих лентах «Аннигиляция», «Род мужской» и «Падение империи» Гарленд продолжил исследовать злободневные проблемы сквозь призму популярных жанров.

Лантимос — создатель странных и пугающих миров, в которых отражаются проблемы и тревоги современной жизни. Его стиль характеризует подчеркнутая эмоциональная отстраненность, контрастирующая с трагедийно-абсурдистским накалом тем и сюжетов.

Толчок карьере постановщика дала антиутопия «Лобстер», в которой Колин Фаррелл и Рэйчел Вайс сыграли одни из самых необычных ролей. Еще большие успехи известному режиссеру принесли фильмы «Фаворитка» и «Бедные-несчастные», в которых Лантимос дополнил свой минималистичный стиль барочными элементами в духе Стэнли Кубрика, Питера Гринуэя и Терри Гиллиама. Сегодня Лантимос работает без перерывов: в прошлом году он представил публике провокационную антологию «Виды доброты», сейчас активно готовит следующий фильм «Бугония».

Вокруг фигуры Кристофера Нолана сложился культ. Его карьера началась со снятого в кустарных условиях британского неонуара «Преследование», а изобретательно играющий с хронологией триллер «Мементо» с Гаем Пирсом привлек внимание критиков к молодому постановщику. Именно Нолан вдохнул новую жизнь в жанр кинокомикса своей трилогией о Темном рыцаре и стал автором необычных и концептуальных блокбастеров «Начало», «Интерстеллар» и «Довод».

Эпический байопик «Оппенгеймер», рассказывающий об изобретателе атомной бомбы, принес Нолану долгожданный «Оскар» за режиссуру и стал одним из главных кассовых хитов 2023 года и частью феномена «Барбенгеймер». Следующей работой титулованного постановщика станет амбициозная экранизация античного эпоса «Одиссея» Гомера, а сыграют в ней Мэтт Дэймон, Том Холланд и Роберт Паттинсон.

В XXI веке появилось несколько известных режиссеров, способных посоревноваться с прославившимися в 90-х Тарантино и братьями Коэн по остроумию и мастерству написания диалогов. Среди них — ирландский драматург Мартин Макдона, в прошлом создавший немало культовых пьес. В 2005 году он удостоился «Оскара» за короткометражный фильм «Шестизарядный», а через два года громко дебютировал в большом кино с гангстерской трагикомедией «Залечь на дно в Брюгге» с Колином Фарреллом, Бренданом Глисоном и Рэйфом Файнсом.

Следующая картина «Семь психопатов» пользовалась меньшей популярностью, но стала интереснейшим размышлением на тему творчества на материале криминальных комедий. Последовавшие работы принесли режиссеру всемирное признание и еще глубже раскрыли ключевые для Макдоны экзистенциальные темы: блестяще сыгранные и написанные картины «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» и «Банши Инишерина» пользовались огромных успехом у зрителей и критиков.

Мартин Скорсезе, прославившийся картинами «Таксист» и «Бешеный бык», — неоспоримый титан мирового кинематографа, с годами не растерявший своих постановочных талантов и энергии. Его многогранное творчество основано как на религиозных убеждениях, так и на глубоком исследовании американской истории и мифологии.

Скорсезе подарил зрителям культовые фильмы «Славные парни», «Казино», «Отступники», «Волк с Уолл-стрит», «Остров проклятых» и многие другие. Сейчас известный режиссер снимает все более амбициозные, вдумчивые и сложные проекты, будь то гангстерский эпос «Ирландец» или монументальные «Убийцы цветочной луны».

Весь мир узнал имя корейского режиссера Пон Джун Хо в 2019 году, когда остросоциальный триллер «Паразиты» стал первой иностранной картиной, получившей «Оскар» за лучший фильм. Тогда же западные зрители открыли для себя такие знаковые ленты, как «Воспоминания об убийстве» и «Мать».

Картины постановщика часто исследуют темы классового неравенства, социальной несправедливости и человеческой морали, что сделало их актуальными для зрителей по всей планете. Поэтому Пон Джун Хо прекрасно чувствует себя в Голливуде: здесь он снял остросоциальную антиутопию «Сквозь снег», изобретательную сказку «Окча» и свой следующий фильм «Микки 17» — фантастическую сатиру с Робертом Паттинсоном в главной роли. Картина известного режиссера выйдет в мировой прокат уже в феврале этого года.

Славу Полу Томасу Андерсону принесла картина «Ночи в стиле буги» — одновременно остроумный и мрачный эпос о становлении индустрии фильмов для взрослых в Калифорнии 1970-х. Потом режиссер создал одну из ключевых лент 1990-х — монументальную «Магнолию», в которой сплелось сразу множество эмоциональных историй о различных персонажах.

В XXI веке Андерсон снял ряд выдающихся картин: нестандартный ромком «Любовь, сбивающая с ног», гипнотическую ретродраму «Мастер», одурманенный неонуар «Врожденный порок» и многие другие. Но главным произведением известного режиссера по сей день остается «Нефть» — пугающе атмосферная сага о жестоком предпринимателе Дэниэле Плэйнвью в гениальном исполнении актера Дэниэла Дэй-Льюиса.

Из режиссеров, способствовавших развитию современного арт-хоррора, Роберт Эггерс выделяется как кропотливый перфекционист и страстный любитель истории, мифов и легенд. До начала пути в кино Эггерс был художником, поэтому он особенно тщательно следит за деталями и атмосферой в своих работах.

Это сильно выделяет его дебютный фильм ужасов «Ведьма», исторический эпос «Варяг» и кинопритчу «Маяк», в которой режиссер возродил традиции немецкого киноэкспрессионизма. Последней работой Эггерса стал «Носферату» — выразительная адаптация «Дракулы» Брэма Стокера, которую постановщик разрабатывал около десяти лет.

Один из самых влиятельных представителей корейской волны XXI века Пак Чхан Ук знаменит своим мастерством в создании напряженной атмосферы, сложных персонажей и неожиданных сюжетных поворотов. Постановщик стал известен всему миру благодаря фильму «Олдбой».

Глубокие и многослойные ленты известного современного режиссера часто исследуют темы предательства и моральной неоднозначности человека. Такие работы Пака, как «Трилогия о мести», «Голод», «Служанка», «Объединенная зона безопасности» и «Решение уйти», — фильмы, которые цепляют не только закрученным сюжетом, но и экспрессивным монтажом и обилием визуальных метафор.

Шон Бэйкер — один из редких приверженцев традиций Нового Голливуда и итальянского неореализма в современном кино. Предметом интереса этого уникального независимого американского режиссера становятся изгои общества и табуированные темы, которые он раскрывает в аутентичных и человечных историях, смешивающих юмор и трагедию.

Этот метод Бэйкер развивал и оттачивал в «Мандарине», «Проекте “Флорида”» и «Красной ракете». Самый зрительский вариант — в покорившей весь мир комедии «Анора», главные роли в которой сыграли Майки Мэдисон («Однажды в… Голливуде») и отечественные артисты Юра Борисов и Марк Эйдельштейн. Картина получила шесть номинаций на «Оскар», одну для Юры Борисова (лучшая мужская роль второго плана) и две для самого Бэйкера (лучший режиссер и лучший оригинальный сценарий).

Главный перфекционист современного американского кино Дэвид Финчер известен как непревзойденный мастер триллера и детектива с техничным и отточенным визуальным стилем. Уже на проблемных съемках студийного «Чужого 3» (1993) постановщик показал себя непримиримым творцом, готовым бороться за свое видение. Таланты режиссера в полной мере раскрылись в фильмах «Семь», «Игра», «Бойцовский клуб», «Социальная сеть» и «Исчезнувшая», которые превратили Финчера в одного из главных авторов поколения.

Известный режиссер сыграл огромную роль в развитии американской стриминговой индустрии и активно сотрудничает с онлайн-кинотеатром Netflix. Вместе с компанией он поработал над сериалами «Карточный домик» и «Охотник за разумом», а также снял ретробайопик «Манк» и триллер «Убийца» с Майклом Фассбендером.

Один из самых известных режиссеров всех времен, имя которого стало нарицательным. Квентин Тарантино — харизматичный киногик, мастер колоритных диалогов и остроумных жанровых миксов. В 1990-х бывший сотрудник видеопроката совершил настоящую художественную революцию своим шедевром «Криминальное чтиво», превратившим бульварный материал в постмодернистскую притчу.

Сейчас он настоящий классик кинематографа, снявший любимые зрителями и критиками картины вроде «Бесславных ублюдков», «Убить Билла», «Джанго освобожденного», «Однажды в… Голливуде». Весь мир с нетерпением ждет десятого фильма Квентина, который, по словам режиссера, должен красиво завершить его насыщенную карьеру.

Джеймс Кэмерон — один из голливудских титанов, стоявших у истоков современного блокбастера. Почти каждая работа канадского экшен-режиссера, одержимо совершенствующего технологии съемки, становилась событием, будь то дилогия «Терминатор», динамичные «Чужие» или оскароносный романтический эпик «Титаник», заработавший целых 11 «Оскаров».

В последние десятилетия известный режиссер неустанно работает над вселенной своей авторской франшизы «Аватар» — визуально насыщенным путешествием на фантастическую планету Пандора. Несмотря на сценарную простоту, первые две части заработали в мировом прокате более двух миллиардов долларов. К выходу готовится триквел.

В авторском стиле Уэса Андерсона выделяется симметричная композиция, тщательно продуманные декорации, яркие цвета и эксцентричные персонажи. Среди главных работ известного режиссера — «Семейка Тененбаум», «Королевство полной луны», «Отель “Гранд Будапешт”» и «Бесподобный мистер Фокс».

В 2024 году Андерсон удостоился своего первого «Оскара» — правда, в категории «Лучший короткометражный фильм» за экранизацию рассказа писателя Роальда Даля «Чудесная история Генри Шугара».

В 1975 году молодой и энергичный постановщик Стивен Спилберг изобрел современный блокбастер, сняв эффектный триллер «Челюсти». Фильм об охоте на хищную акулу заставил зрителей бояться заходить в воду. С тех пор Спилберг поработал в огромном количестве жанров и во многом сформировал нынешний Голливуд. Известный режиссер закрепил свою славу такими картинами, как «Близкие контакты третьей степени», «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега», «Список Шиндлера», «Парк Юрского периода», и другими знаковыми произведениями.

Последние ленты на сегодняшний день — мюзикл «Вестсайдская история» и автобиографическая драма «Фабельманы» — принесли постановщику хвалебные отзывы киноакадемиков. В 2025 году Спилберг вовсю работает над новым проектом.

В свои 93 года легенда вестернов и титулованный голливудский режиссер Клинт Иствуд продолжает удивлять аудиторию и критиков глубокими и человечными картинами о простых людях в сложных ситуациях. Первый «Оскар» за режиссуру Иствуду принесла лента «Непрощенный» — ревизионистский вестерн, во многом закрывший ключевые темы жанра для американских кинематографистов. Критики также с восторгом приняли такие фильмы, как «Таинственная река», «Малышка на миллион», «Гран Торино» и «Подмена».

Излюбленный жанр нынешнего Иствуда — судебная драма, в которой маленький человек сталкивается с системой. Эту тему постановщик исследует в картинах «Чудо на Гудзоне», «Дело Ричарда Джуэлла» и в «Присяжном номер два», самом высоко оцененном за последние годы.

Благодаря оскароносной картине «Великая красота» известный режиссер Паоло Соррентино стал лицом современного итальянского кинематографа и обрел репутацию главного продолжателя традиций Федерико Феллини в наши дни. Постановщик закрепил успех лентой «Молодость» и сериалом «Молодой Папа», в которых он поработал с англоязычными актерами и вновь поразмышлял о духе западной культуры, фантасмагорично изображая жизнь интеллигенции и духовенства.

В своих последних двух фильмах «Рука бога» и «Партенопа» постановщик затрагивает личные темы и воспроизводит воспоминания из собственного взросления.

Братья Коэн — уникальный тандем режиссеров и сценаристов, которые изобрели собственный стиль, в разных пропорциях смешивающий множество жанров. Зрители и критики полюбили работы Итана и Джоэла благодаря остроумным диалогам, черному юмору, ярким и гротескным персонажам, а также сюжетам, в которых зачастую сочетаются трагедия, комедия и триллер.

Авторы фильмов «Фарго», «Большой Лебовски» и «Перекресток Миллера» переизобрели такие традиционные американские жанры, как нуар, гангстерское кино и вестерн, и закрепили свое положение в истории, получив «Оскар» за криминальную притчу «Старикам тут не место» по роману культового писателя Кормака Маккарти. В последнее время известные режиссеры работают порознь, но поклонники с нетерпением ждут их воссоединения.

Борис Хлебников — один из немногих известных режиссеров России, стабильно снимающих глубокие и аутентичные истории о современной жизни. Постановщик окончил киноведческое отделение ВГИКа, а затем совместно с Алексеем Попогребским занялся съемкой короткометражных фильмов.

Сольные режиссерские работы Хлебникова («Сумасшедшая помощь», «Долгая счастливая жизнь») принесли ему признание в фестивальной среде, а картина «Аритмия» и сериал «Шторм» представили его таланты более широкой аудитории. Последняя лента автора, драма «Снегирь», получила «Золотого орла» за лучший фильм в 2024 году.

Кажется, что в российском массовом кинематографе не найти более востребованного режиссера, чем Клим Шипенко. Постановщик одинаково успешно показал себя как в жанрах остросоциальной комедии («Холоп», «Холоп 2») и криминальной драмы («Текст»), так и в приключенческом кино о космосе («Салют 7»). Именно Шипенко доверили честь отправиться на орбиту, чтобы снять амбициозный проект «Вызов». На этом режиссер останавливаться не планирует.

Антона Маслова можно назвать знаковой фигурой в современной индустрии онлайн-кинотеатров. Именно он стал режиссером изобретательного фэнтези-проекта START «Вампиры средней полосы» — одного из самых любимых аудиторией российских сериалов. Затем постановщик попробовал себя в жанре роуд-муви и снял жизнеутверждающую комедию «Поехавшая», рассказывающую о путешествии героини в Магадан.

Новые высоты Маслов взял в проекте «Последний богатырь. Наследие» — продолжении захватывающих приключений русского богатыря Ивана (Виктор Хориняк). Известному российскому режиссеру удалось снять сериал, который совершенно не уступал в масштабах и зрелищности своим полнометражным предшественникам, а в чем-то даже превосходил их.

Андрей Першин, известный под псевдонимом Жора Крыжовников, прошел весьма интересный путь от постановки комедийных программ на СТС («Кухня») до статуса одного из главных режиссеров современной России. Он прославился мокьюментари-комедией «Горько!» и караоке-фильмом «Самый лучший день».

Далее Крыжовников ярко показал себя на территории стриминга: ему удалось по-новому раскрыть актерские возможности Александра Петрова в сериале «Звоните ДиКаприо» и исследовать непростую эпоху в истории страны в сенсационном проекте «Слово пацана. Кровь на асфальте».

Известный режиссерский дуэт Сергея Тарамаева и Любови Львовой дебютировал в 2014 году с независимой картиной «Зимний путь», которую отличает выразительный визуальный стиль. С ее помощью авторы сразу громко заявили о себе, а впоследствии стали известны благодаря атмосферным сериалам, будь то бунтарская «Черная весна», мрачный триллер «Фишер» или семейная сага о 90-х «Дети перемен».

Дмитрий Дьяченко — один из редких мастеров на все руки в отечественной индустрии. Он уверенно чувствует себя как в жанре разговорной комедии («О чем говорят мужчины»), так и на территории семейного фэнтези («Последний богатырь», «Финист. Первый богатырь») или доброй сказки о Чебурашке. В фильмографии известного режиссера можно найти даже весьма увлекательный и напряженный триллер — картину «Бешенство» с Алексеем Серебряковым в главной роли.